Uma sólida compreensão da luz pode fazer você se destacar de um fotógrafo comum. De fato, na fotografia de retrato, a luz é ainda mais importante do que o assunto e a localização. Isso ocorre porque, sem o uso adequado da luz, você pode arruinar a foto, mesmo com o tema mais atraente, no local mais incrível do mundo! Neste artigo, vou dividir o entendimento da luz para você em seis termos simples. Depois de entender e aplicar esses conceitos, você notará imediatamente a melhoria da qualidade nas suas fotografias de retrato.

Os seis princípios da luz são: intensidade, alcance dinâmico, direção, difusão, balanço de branco e Luz refletida.

1) Intensidade é o nível de brilho da luz e ilumina seu assunto. Para luz natural e luz de estúdio, você pode modificar a fonte de luz para alterar a intensidade, mas o fato mais importante sobre a intensidade é que a distância entre a fonte de luz e seu assunto tem um impacto enorme na intensidade da luz. Isso também é conhecido como Lei do Quadrado Inverso. É uma equação que determina a intensidade da luz produzida a uma determinada distância. Afirma que a intensidade da luz muda em proporção inversa (uma sobre esse número) para o quadrado da distância da fonte. Em Português simples, isso significa que, se você dobrar a distância de um a dois pés que equivale a 60 cm, a intensidade da luz diminuirá em 75%. por outro lado, se você aproximar a fonte de luz de dois pés a um pé, a intensidade da luz aumentará quatro vezes. Com o conhecimento da lei do inverso do quadrado, você será capaz de determinar a colocação do seu assunto para uma melhor fotografia de retrato.

2) Faixa Dinâmica (Dynamic Range): o intervalo dinâmico e as paradas têm um relacionamento muito próximo. O intervalo dinâmico é a diferença entre os tons mais claros e mais escuros de uma imagem, e uma parada é a medida desse intervalo. Como uma parada mede a luz na representação de números, qual é a relação entre os dois? A diferença de uma parada de luz significa que a luz é duas vezes (ou meia) tão intensa. Os olhos humanos podem detectar cerca de 10-14 pontos de luz, enquanto uma câmera DSLR só pode detectar cerca de 8-10. Com isso dito, sua câmera vê muito menos que seus olhos. Os problemas de faixa dinâmica ocorrem quando esse intervalo excede o que a câmera pode gravar em detalhes. Essas áreas aparecem como preto puro ou preto puro na fotografia. Geralmente, a maioria das pessoas tende a evitar o branco e o preto puros na fotografia de retrato, a menos que seja por razões artísticas. Caso contrário, pode parecer que você expôs a imagem incorretamente.

3) A posição da sua fonte de luz é muito importante porque determina como a luz atinge o seu assunto. Ele tem um grande efeito sobre a qualidade da sua fotografia e alguns pequenos centímetros de extravio de luz podem trazer sua foto para um instantâneo. Uma pergunta comum que as pessoas sempre perguntam é: “Por que eu preciso me preocupar com a direção da luz quando o assunto é exposto apropriadamente?” Todo mundo tem opiniões diferentes, mas meu ponto de vista é que é assim que você cria humor, define sombras, e mostra a profundidade do seu assunto. A principal coisa a evitar em retratos são imagens planas (que são criadas ao iluminar seu assunto diretamente do ângulo da câmera). Alcance sua carteira agora e pegue sua carteira de motorista. Esse é um exemplo de uma imagem plana. A imagem é muito clara ou muito escura; não há sombra em seu rosto (ou muito dura) porque o flash estava apontado diretamente para você; e o pior é que você provavelmente parece 10 anos mais velho! Sem dizer mais nada, tenho quase certeza de que é uma das piores fotos de você mesmo.

Iluminação dividida - Esta direção da luz divide a face igualmente ao meio, de modo que um lado está na sombra enquanto o outro está na direção da luz. Você pode simplesmente colocar a fonte de luz a 90 graus à esquerda ou à direita do seu assunto. Se você estiver usando luz natural, basta pedir ao seu assunto que se volte para tal ângulo. Cria uma sombra dramática muito profunda que molda o humor do seu assunto. É ótimo para fotos de retratos artísticos.

Loop Lighting - Talvez o método de iluminação mais comum para retratos. Simplesmente coloque a fonte de luz a cerca de 45 graus do seu assunto. A sombra projetada mostrará uma boa profundidade; esse método é ótimo para retratos simples. Certifique-se de colocar a luz um pouco acima do nível dos olhos para aproveitar ao máximo esse estilo de iluminação.

4) Difusão de Luz: difusão diz respeito à dureza e suavidade da luz. Também determina a intensidade da sombra. Como regra geral, quanto maior a fonte de luz e quanto mais próximo estiver do sujeito, mais suave será a luz. Quando os fotógrafos falam sobre luz forte, isso significa que há uma queda rápida entre as áreas claras e escuras da fotografia criando sombras duras e afiadas. Como tal, a fotografia não parece tão atraente para o espectador. Um exemplo de luz forte seria fotografar sob um dia ensolarado ou quando você sub expõe a luz do estúdio fotografando seu objeto. Geralmente, a luz forte não é algo que você deve procurar em fotografia de retrato, a menos que por razões artísticas.

Como você deve ter adivinhado, a luz dura oposta é suave. Este tipo de luz tem um declínio suave entre áreas claras e escuras numa fotografia. A luz é uniformemente espalhada e parece que envolve o assunto. Um exemplo de luz suave seria tirar fotos em um dia nublado ou usar luz de estúdio com modificadores. O retrato parece mais agradável para o espectador e a fotografia não mostra muito contraste.

5) Balanço de Branco: o equilíbrio de branco é a temperatura de cor da configuração da sua câmera. Combinar a temperatura de cor correta no ambiente que você está fotografando é muito importante. Isto é como você remove um colorcast irrealista, de modo que sua fotografia represente a cor verdadeira que você vê na vida real. Dependendo do modelo da sua câmera, você deve ter diferentes predefinições de balanço de branco para escolher: Tungstênio, Fluorescente, Luz Diurna, Flash, Interior, Nublado, Sombra, Personalizada (PRE) e Kelvin (K). Como fotógrafo, você precisa ter certeza de que o branco aparece branco e não amarelo / laranja na extremidade quente, e azul / verde na extremidade fria na escala Kelvin. Se você disparar em RAW, poderá modificar o equilíbrio de branco durante o pós-processamento de suas imagens. Isso também pode ser alterado facilmente no Adobe Lightroom ou no Photoshop. Aliás, esta é uma das razões pelas quais é importante fotografar RAW em vez de JPEG.

6) Difusão da luz: a luz tem um comportamento muito distinto; viaja em linhas retas. O que significa que não importa se você está usando luz natural ou luz de estúdio, só vai viajar em uma direção até atingir uma superfície. Quando a luz atinge uma superfície, ela se reflete no mesmo ângulo que ela atinge. A quantidade de luz refletida será determinada pela cor e textura da superfície. Então, por que a difusão da luz é importante para a fotografia de retrato? Depois de entender o comportamento da luz, você pode modificá-lo para controlar a quantidade de luz que deseja para o seu assunto. Por exemplo, se você quer luz suave e não tem outro equipamento, você pode tirar a luz de uma parede. Como mencionado antes, quanto maior a fonte de luz, mais suave a luz, agora você pode controlar tanto a direção quanto a intensidade da luz para suas fotografias de retrato ao fazê-lo.

Outra maneira comum de modificar a luz é usar um softbox como uma caixa de brolly (softbox guarda-chuva). Este é um tipo de softbox onde o flash externo é colocado dentro dele. Quando o flash dispara, a luz salta ao redor da caixa até que saia do difusor branco na frente. Se você tem um assistente para segurar a caixa de brolly agora você tem uma fonte de luz portátil produzindo luz suave onde quer que vá. Este é um must-have para fotografia de retrato. Espero que, ao dividir a compreensão da luz em seis categorias, eles possam melhorar suas habilidades como fotógrafo de retratos. Certifique-se de praticar o máximo que puder, mas o mais importante, aproveite este processo e divirta-se na fotografia.

Por Sam Sacramento.